Direktor Brad Bird bütün karyerasını amerikalı kino izləyicilərdən başa düşməsini xahiş etməklə keçirib: bütün cizgi filmləri uşaqlar üçün deyil. "Bu bir janr deyil, "o, özünü təkrarlayaraq 2004-cü ildə dedi, "bu, hər hansı bir janr edə bilən bir incəsənət formasıdır". Və demək olar ki, 1999-cu ildə debüt filmi olan "Dəmir nəhəngi" filminin rejissoru olmadan əvvəl rejissorluq etdiyi retrofuturist cinayət sirrini olan Ray Gunn üzərində işləyir.
2026-cı ildə Ray Gunn nəhayət real bir filmdir və Bird-in böyüklər üçün animasiyanın nə ola biləcəyi barədə hər bir argümanı əks etdirən meta-polemikadır. Köhnə dostu John Lasseter ilə Skydance Animation bannerinin altında birləşərək Bird, detektiv Ray Gunn (Sam Rockwell) -i art-deco megastrukturaları və lazer şüaları ilə atəşə salmaq arzusunu həyata keçirib. Bu demək deyil ki, böyük uşaqlar Bird'in hazırladığı şeirdən zövq almazlar. Əksinə Nicholas Ray'ın "Yalnız yerdə" və Robert Aldrich'in "Büyük bıçağı"nı da sevirlər. Sadəcə, Bird-in heç bir qayğısı yoxdur. O, hazırlamaq istədiyi filmi çəkdi: 10 yaşdan kiçik cizgi filmlərinin demografik siyahısına uyğunlaşmaqda heç bir marağı olmayan, təəccüblü, demək olar ki, çoxlu bir sci-fi noir.
Və o, nə bir dünya qurdu. Skydance Bird'in Pixar filmlərinin, "İnanılmazlar" və "Ratatouille"nin texniki sehrini uyğunlaşdırmaq üçün heç bir xərcdən qurtulmayıb və nəticə hər zaman konseptual sənət kimi görünür. Ray və onun ağılsız, bir gözlü yadplanetli tərəfdaşı Eye-Ra (Tom Waits) glamurlu diva Venus Nova (Scarlett Johansson) ilə bağlı cinayət arxasında həqiqəti axtarmaq üçün geniş bir retro-futur şəhərində gəzirlər. Metropolun hər düyməsinə, onun möhtəşəm memarlığından insan və xarici vətəndaşlarının rahat olmayan birgə yaşayışına qədər yaşayış hiss olunur. Bird-in də ağlında çox şey var: irqi gərginlik, sənətin texnologiya ilə qarşılaşması, süni intellektin insan yaradıcılığını silmək potensialı və korporasiyaların cinayətkar kimi davrandığı, cinayətkarların korporasiya kimi davrandığı bir iqtisadiyyat və bir şəxsi gözəlinin qəhrəman kimi oynamaqla çox məşğul olduğu üçün kirayə qazana bilmədiyi. O, şansını əldə edib.
Bird Ray Gunn-a daxil olduğu hər bir fikri balanslaşdırmaq bilmir və heç biri Demir Böyüklüyün müharibədən sonrakı paranoyasından və ya Ratatouille-nin bədii ifadəsinə olan odası qədər dərin kəsilmir. Amma bir an sonra, bu demək olar ki, əhəmiyyət kəsb etmir. Film vizual aksiyanın bir bayramıdır, hər bir kadr Bird'in ən yaxşı Simpsons epizodları kimi istehsal dizaynı (və zarafatlar) ilə sıxdır. Futuristik Art Deco mənzərələrinə sonsuzca baxmaq və Ray'in çimərlik işinin məqamlarını müəyyən edən mürəkkəb, tək atış səsləri ilə geriyə vurmaq istəyəcəksiniz. Kompozisiya və hərəkət üçün quş gözü bir az da zəiflənməyib. Bu dünyanı təsəvvür etməklə keçirdiyi onilliklər onu daha çox göstərməyə həvəsləndirdi.
Bəlkə də ən heyrətamiz Ray Gunn'un özünü nə qədər yetkin hiss etdiyinizdir. Rockwell Humphrey Bogartdan daha çox ağılsızlıq edir, lakin Rey cavabların axtarışında onu Maltalı Şahin ovunda olduğu kimi parçaladı və yaraladı. Michael Giacchino'nun məqaləsi qulaqlarımıza vurğulayır ki, bu parodiya və ya pastik deyil, bir irsin davamıdır.
Xoşbəxtlikdən, Bird, həmişə cəsarətli bir zarafatçı, 1930-cu illərin detektiv troplarını lazer silahlarına və yad əşyalara qarşı qırmaqdan da çox güldürür. Waitsin divar sürtükləyən Göz-Ra, onun Mike Wazowski kimi monoqüler anatomiyası onu Ray üçün gəzən casus kamerası edir, bir şokdur. Müğənni-aksiyanın ciddi timbri onu bütün filmin ən əsaslı, ağıllı xarakterinə çevirir, baxmayaraq ki, son işinin kənarında davamlı olaraq bir sarsılmaz yaşıl kəşfiyyatçıdır.
Xülasə — davamını mənbədə oxuyun.
