Travis Knight-in filmi, Colin Meloy-in populyar 2011-ci il uşaq romanından uyğunlaşdırılmış, tanış hekayə elementləri çoxdur, lakin sərfəli dayandırma spektakli onu təzə və canlı hiss etdirir.
Əllərlə hazırlanan sənətdən əbədilik keçmədən zövq alın. Gözləri olan tamaşaçılar bu sözləri Wildwood'un ilk mərhələlərində ekranda oxumağa bilərlər. Yerli bir keramikanın çılpaq mallarının yanında bir işarədə çap edilmiş xətt şəhərin sağlam, hippie-dippy ruhuna yumşaq şəkildə gülür, lakin həmçinin Wildwoodun özünün əllə hazırlanmış üstünlükləri üçün səmimi bir reklamdır. Əgər zarafat bir az özünü təbrik edən səslənsə, rejissor Travis Knight və onun komandası övünmək hüququna malikdirlər: Müstəqil animasiya studiyasının altıncı xüsusiyyəti Laika, şirin, qəribə rəqəmsal qrafiklərlə idarə olunan bir cizgi bazarında bir mil fərqlənən, nadir hallarda mediada görülən miqyasda bir stop-motion sənətkarlığının sevgi dolu bir toxunuşlu və barmaq izi ilə təchiz edilmiş bir işarəsidir.
Bu, öz-özlüyündə bir açıqlama deyil. Laika'nın xoş bir şəkildə üzvi, idiosinkratik (və deyək ki, incə CG-ə əsaslanan) vizual üsulu 2009-cu ildə debüt etdikləri, müasir uşaqlar üçün klassik "Coraline" -dən on il sonra xoş bir şəkildə axmaq komediyaya qədər təsir etdi. Hər iki film öz sənətkarlıqlarının intimiyyəti ilə uyğun gələn qəribə hekayə tərzini seçdi. 2016-cı ildə tarixi Yaponiya macəraları Kubo və İki İri, lakin Knight bu qəti şəkildə miniaturist medianı qətiyyətli epik əraziyə itirdi. Bu 130 dəqiqəlik macəralarda daha da iddialı bir məqsədi tutur. Bəzi uzunmüddətli Laika fanları studiyanın kiçik, qəribə səfərləri üçün daha isti hisslər yaşaya bilərlər, lakin həm rəsmi bir nailiyyət, həm də nəsil boyu kütləvi bir sevinc olaraq, Wildwood spektakulyar bir uğurdur.
Film hekayə səviyyəsində Laika oyun kitabından gözlədiyimizdən bir qədər daha ümumi olsa, bu da onun tərtib etdiyi kitab üçün də geçer. 500 səhifədən çox indie musiqiçi Colin Meloy tərəfindən (decemberistlərin şöhrətindən) uşaq və YA ədəbiyyatı arasındakı sərhəddə olan roman, C.S. əsərlərinin böyük bir mənşə və ya konsepsiya orijinallığını göstərmir. Lewis, J.R.R. Tolkien, Enid Blyton və Kenneth Grahame hekayə və təsvirlərə qarışmışdır, Jim Henson'un Labyrinth filminin əhəmiyyətli bir hissəsini qeyd etmədən, lakin yenə də ətirci bir ipdir. Eyni şey stüdyoun müntəzəm ssenarisi Kris Butler'in hətta mənbə materialında yaxşılaşdığı film üçün də geçer: dialoq parlaqdır, əlaqələr sürətli çəkilmiş, lakin həqiqətən hiss olunmuşdur.
Film çox qorxulu və qarışıq bir qəribəlikdən başlayır ki, dərhal filmin baxışdan təəccüblü PG-13 sertifikatından bir dərəcədə qan tökülməsini və uşaqlarına baxmaq üçün cizgi film axtaran valideynlər tərəfindən unudulmamalı olan emosional intensivliyi təxmin edir. Xaricdə fırtına baş verirkən, möhtəşəm meşə qalasında bir gənc oğlan yataq otağının xaricindəki yüksək terasdan çıxır və narahat anası onu dayandıra bilmədən əvvəl ölümünə bilə-bilə batır; kütlə faciənin yerində toplandıqda, oğlanın sadəcə bir android olduğunu aşkar edilir. Göğsü metal təkərləri aşkar etmək üçün parçalanır.
Bu təntənəli, sirli gözəl açılış oyununun kontekstinə bir müddət əvvəl keçdikcə daha tanınmış bir uşaqlığa keçəcəyik: Boheya hipster valideynləri (Jake Johnson və Maya Erskine) və kiçik qardaşı Mac ilə sakit bir Portland kəndi şəhərində yaşayan və ən azı daha az adi və ya ən azı daha az yumsudlu bir həyat arzulayan 12 yaşlı Prue (Peyton Elizabeth Lee tərəfindən səslənir). Valideynləri ciddi, həddindən artıq qoruyuculuqdur (Mac heç vaxt bilinməyən səbəblərdən kənarda buraxılmır) və xüsusilə şəhər kənarında olan "Səfsiz Çöllər"ə, yerli sakinlərin girməsinə qadağan edilən cəlbedici sıx meşəyə aiddirlər.
Xülasə — davamını mənbədə oxuyun.
